第27章一场感官主义欢宴 (第2/2页)
“说什么？”鲁超哥哥好像心神还没回来。
我暗自好笑，说，戏里的桥段啊，你觉得精彩的那些。
“哦——”
我随鲁超哥哥进了他书房，那里有两张旋转椅。我们坐在灯光下，而不是像先前那样，两个男生坐在黑暗中。
鲁超问我：“你没听过王尔德的那个官司？”
我摇头。
“那我真得给你讲讲。那事儿，太戏剧化了……”
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鲁超哥哥说王尔德的全名应该是奥斯卡·芬葛·欧佛雷泰·威尔斯·王尔德。在许多场合人们更愿意叫他奥斯卡，仿佛这更亲切。在中国大陆的文字记载中都只有奥斯卡·王尔德，那个冗长的名字，华文念不利索，准确地说，不为以简化为本的华文所接受。王尔德的名字叫华文这么一简缩，单薄了的生命符号，少了些许华贵的意蕴。
27岁时，奥斯卡出版了他的第一本《诗集》，打那以后，开始在英国文坛崭露头角。现在来看，他成名不算早。想想郭敬明，17岁出版第一部小说；韩寒似乎更早，出名时才16岁，刚刚成年。这一代文学骄子的轨迹更顺应中国人“成名趁早”的观念。
奥斯卡认识侯爵的儿子阿弗雷德·道格拉斯时已经37岁了，那时候他已结婚多年，并且生有两个儿子，但在文学上，并没有什么太过显赫的成就。不过，这个出生于医生家庭的公子哥儿，天赋很高。他父亲是外科大夫，同时也做眼科手术，这是个绝对精细的活。父亲的精细性格遗传到儿子这儿，成了对于文字的敏锐和细腻。奥斯卡精通法、德等多国文字，早先在牛津上学时每年都得古典文学金奖，他喜欢用唯美而深奥的文字玩花哨的十四行诗，此外，奥斯卡还特别善于交际，这是他个性中的一个优点，也可以说是一个致命的弱点。那时候的奥斯卡性情孤傲，衣着时尚，说起话来口若悬河，颇有些特立独行的派头。就是这种花花公子做派，晃了当时伦敦社交界的眼。
妙语连珠，举止轻浮的奥斯卡不仅受到众多女性的青睐，许多与他趣味相投的青年，都愿意聚集到他身边，投在他的门下，于是乎，逐渐形成了一个浮华的群体。
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伦敦那时候也有这么个……狼群啊？我说。
“什么？”鲁超哥哥显然没听懂我的话。
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你当然知道我要给你讲的是十九世纪、也就是1890年前后一个异类族群的故事，鲁超哥哥继续说。那个时期距离我们今天已经有120多年了……但是，历史会有惊人的相似，这就是生命的诡异之处。
我当时涉足这个题材时，曾设定奥斯卡为“花美男”，后来，发现他决不可和今天的日系美男、韩系少年类比，他是那个时代——维多利亚时代感官主义欢宴喂养出来的精致男。再说，奥斯卡最风流的阶段已近不惑，过了花美男的年龄，即便在同志圈里也应该是大叔级的人物，也可以说是教父的角色。
人们普遍认为奥斯卡和阿弗雷德认识的年份是1893年，但根据我对史料的研究，故事中两位主角的相识，应该早于这个年份。准确地说，是1891年。人们疏忽了这样一个细节，奥斯卡送给阿弗雷德的第一份礼物是他新出版的小说，那一年正是他《道林·格雷的画像》出版的年份，“1891年7月”，奥斯卡在送人的新书上留下这样的手迹。
阿弗雷德·道格拉斯当时的身份是勋爵。我以前一直以为“勋爵”也是一个爵位，其实不然。正牌的爵位只有公、侯、伯、子、男五种，他们才是英国真正的世袭贵族，最终能跻身上议院的那种。勋爵只是一种尊称，比如给那些贵族的儿子，在他们还没得到正式爵位前，场面上就给一个勋爵的头衔。
阿弗雷德当时年届21，就你现在这么大吧。显然，他还没有得到爵位。
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不知为什么，我急着更正：我都快24了，我说。仿佛不愿意和故事里的人和事有任何瓜葛，哪怕只是年龄上的相近。
鲁超哥哥淡淡一笑。
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阿弗雷德长得异常俊美。今天看旧时的照片，我依然觉得阿弗雷德是个绝色美男。他长着一双浅蓝色的眼睛，目光总是那么迷蒙，并喜欢斜睨，这对于男人来说，势必有一点小小的妖娆。
阿弗雷德的头发是柔和的金色，有点长，往后梳理的时候，能服帖地巴在脑后，形成一排美丽的涡旋。有时，他把零星的金发披散在额前，挡住一部分过于柔美的眼神，就像今天韩男“半边披”的发型，但绝不是“杀马特”的那种。我不知道阿弗雷德是不是经常变换造型，我想他应该是，因为这更符合少年的性情——总在改变，总觉得自己还不够好，总希望自己有更大魅力……
很遗憾，从泛黄的照片来看，阿弗雷德是个小个子，比奥斯卡矮一个头甚至更多，而且体型消瘦。如果我们把奥斯卡假设为一米八五的话，那么，阿佛雷德顶多一米六的样子。可是，他和奥斯卡站在一起是那么般配。我说的是符合情侣的理想比例，符合黄金分割原理。他们太具有“最萌身高差”的典型特征了，堪称绝配。
但是，在我未来的戏里，一定不要让一个小个子来演这个角色，因为这不符合我心目中的艺术形象。我要让舞台上的阿弗雷德显得高挑而健壮，有好看的很男性的手臂，腿不妨瘦一些，但是很长，超过普通人的长度。那样，站在舞台上尤其站在舞台高处就有一种异乎寻常的美感，甚至是古希腊的雕塑感。他应该穿十九世纪英国式的宽腿裤、软皮鞋，这样，会显得格外潇洒飘逸。总之，我要把他塑造为一个真正的美男，一个既和年代吻合、又贴近现代审美的顶级帅哥，让今天所有的观众在他出场的霎那间，为之惊艳，对他产生倾慕之心，觉得他确实是个值得被爱的人，无论男女观众。
阿弗雷德身上所绽放的美色和社会本身的蝇营狗苟形成强烈反差，是这个戏追求的终极目标……
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鲁超哥哥说着说着就站起来，他总是说着说着就激动不已。然而书房很小，不够他夸张的表演，于是他把半个屁股倚在书桌上。这个姿势颇有造型感。我们称之为“摆抛司”，p、o、s、t、u、r、e，posture。他身后是姜黄色的窗帘，像幕布一样厚实。在这样的情况下，我只有仰视他的份儿。
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奥斯卡是个大高个。鲁超哥哥说。嗯，从留存的资料看，就是这样。虽然他才华横溢，风流倜傥，却遗憾地长着一张不讨人喜欢的脸。
我不是说他不美，或者说不好看，近乎丑陋，我只是说他的长相不讨人喜欢。至少我是这么看。鼻子过长，眼神很坏，下巴是那种肥大而愚蠢的下巴，一点不具备英国绅士的典型特征，倒像个美国乡下佬。最主要他腮帮长着多余的肉。知道哪里是腮帮吗？对，就是嘴角的两边的位置。我不喜欢腮帮长肉的男人。据说长这种腮帮的男人产生同志的几率很高。我不知道这有没有科学依据，人的精神世界和体征、血型、基因到底有没有关系？这都需要查证。但奥斯卡就是这样一个男人，一个肉腮帮的同志教父。
奥斯卡和阿弗雷德的第一次会面，是一个叫约翰生的人撮合的，这个人用现在的眼光来看，就是一拉皮条的。会面地点是在奥斯卡的家，一所非常古典也非常英国的房子里，窄窗户，有宽阔的窗台，窗外是爬墙虎。剧本的提示是，场景：伦敦，泰特街16号。
我不认为“泰特街”会对整部戏起什么主导性作用，也不认为戏剧有必要详尽到具体门牌号，我甚至怀疑剧作家有故弄玄虚之嫌，编造出这么个地址，糊弄我们，以显示他忠于史实的创作态度，其实完全是噱头。不过，对于我，这个街名，这个门牌，确乎有一种导引作用，它让我这样一名亚裔导演，很快进入到100多年前那个非常伦敦的氛围里。这是我后来明白的。
第一次会面，奥斯卡和阿弗雷德什么事儿也没有，就这一点看，说约翰生是个拉皮条的有点牵强。但第一次见面发生了两个细节，十分重要，为以后的一切做了铺垫，第一个值得戏剧去表现的细节是：奥斯卡的侃侃而谈给年轻貌美的阿弗雷德留下了深刻的影响。第二个细节，奥斯卡了解到阿弗雷德的小名叫“波西”，一个绝地可爱又稍显柔软的昵称，像个小姑娘的名字。
我想，就这一个桥段，就够有戏、够好看的了。
我将费尽心思来安排他们之间那些你来我往深意莫测的对白，发挥话剧的功能，为接下来发生的精彩剧情做铺垫。