085、一个男孩的遗憾,致爱丽丝! (第2/2页)
“直到特蕾莎去世后,整理贝多芬传记的作家,在特蕾莎的遗物里发现了这首曲子。”
林轩笑着:“但是,这首曲子一问世,所有的音乐家都确定,这就是贝多芬的曲子,因为这首钢琴小品,如此的迷人。”
“这首钢琴小品,明明很短,却是贝多芬一生的音乐成就的融合。”
“后来,写这个故事将它推送到全球的英文报刊,错把特蕾莎翻译成了爱丽丝,所以,这首名曲叫做——《致爱丽丝》。”
“可惜了多美的音乐声啊,没能送给我的老师。”
观众们都沉浸在了贝多芬和特蕾莎的故事里。
少部分搞事情的人想了起来:
【这应该是情侣互送礼物选的曲子吧?】
【好家伙,老师送给学生表达爱意的曲子刻在音乐盒里,林轩差点把音乐盒送给女老师!】
【噗嗤~可真是摩托过独木桥掉下去——浪翻车了。】
【别人六年级的林轩不懂嘛,我是不会嘲笑的(~ ̄▽ ̄)~】
林轩讲完了《致爱丽丝》的来源,然后抬头:“莫多夫先生,博伊尔先生,宁柏明大师,准备好听这首《致爱丽丝》了吗?”
林轩走进了一座巨大的广场,广场中有一台钢琴,一个路人正在弹奏。
正是《致爱丽丝》。
音乐响起,莫多夫脑子里面有一万个念头疯狂涌动。
华丽乐章写到头,低低的沉吟,然后再次华丽。
而现在听到的东西,流畅的如同溪水潺潺,永不枯竭。
虽然它每一句都有一个很标志性的结尾,告诉别人我要结尾了,而不是让别人倾耳倾听。
但,正是因为这样,才更显得它有节奏。
蓝星以前的古典音乐,就仿佛是一个壮汉挥动锤头,挥不动了就萎靡一会儿,力气回来了,又继续邦邦邦。
而这曲子,就像是一个艺术家在寻找铁块的肌理,然后在找到的巧夺天工之处细细捶打,然后再次观察,许久后又叮叮叮捶打。
这就是……古典音乐的未来?
莫多夫不知道这是不是古典音乐的未来,但能听出,它和蓝星古典音乐不同。
它,代表着一种全新流派。
这种流派对华丽不屑一顾,而更在意情绪。
这种流派对风雅嗤之以鼻,而更在意节奏。
前者就好像是低俗的三A影片,后者就像是一场恋爱。
的确,三A没有什么不好的,但是,风雅之下其实就是不雅。
华丽的背后,其实就是空洞。
华贵之下,是尾大不掉的蓬蓬裙。
娇媚之下,就是艳俗!
一首钢琴小品,居然打的蓝星古典钢琴艺术,头破血流?
那地星当年,那个贝多芬崛起之时,又是何等盛况?
那个贝多芬写的交响曲又是何等恐怖?
莫多夫哑口无言,不知道该怎么去评说。
莫多夫不知道怎么评说,博伊尔却知道怎么评说:
“好!”
“精彩!”
“无与伦比!”
博伊尔激动的起身:“这是一种全新的音乐流派,甚至于,它的出现不只是改变了古典音乐,还会对现代流行音乐产生巨大的影响。”
都说rap和R&B节奏感超强。
但,音乐的节奏从何而来?
如果音乐没有节奏,那音乐就没有心跳。
如果音乐没有心跳,那音乐就是一潭死水。
博伊尔在指挥交响乐的时候,永远找不到激情,只能用华丽的技巧引导乐团最完美的表现。
但是博伊尔此刻看到了另一个光辉的未来。
在自己的指挥棒下,乐团迸发出了有生命的力量,从音乐中活了过来。
二胡演奏家宁柏明点头:“钢琴也是弦乐,我不懂钢琴,但我还算懂弦乐。”
在一段谦虚之后,宁柏明开口:“贝多芬的风格后出世,他能与西方古典音乐历史上的苏格列塔打平手。”
“如果……贝多芬的风格先出世,那苏格列塔不配给贝多芬提鞋。”
【精准的评价。】
【如果先有贝多芬的风格,那么华丽风古典音乐就是一坨屎。】
【可惜一定是先有华丽风,贝多芬的音乐是在华丽风上诞生的,虽然不是苏格列塔而是莫扎特,但这是最好的养料。】
【你们懂的真多,我就俩字:好听!】
台上的林轩微笑。
贝多芬之于古典音乐,就像陶渊明之于魏晋文章。
打破华丽,充斥情感,开启新的篇章。