0188、说唱教父,以父之名! (第2/2页)
就像《老子明天不上班》里面表达的,就是一种为了反主流而反主流的东西。
虽然它的结构性和完整性也到达了一个极端,同样是优秀的作品。
但它的宣泄绝对是错误的。
《以父之名》并没有解决一个问题,那就是在接地气的文化和高雅结合之间,屎尿屁怎么办的问题。
《以父之名》选择了隐喻,选择了隐藏。
但,比大街上排泄肯定好很多。
这里不是说《老子明天不上班》不厉害,它也很厉害,而且是不下于《以父之名》的厉害,但是它带来的影响是反向的。
就好像画画是一个道理,一个顶级高手去学写意当然没问题。
但是《老子明天不上班》的词曲作者是一个已经到了巅峰的成熟作者,他隐藏了自己整个歌曲的高雅,展现出的是非常强烈也非常吸引人的宣泄。
这就导致很多人会有一种‘我上我也行’的错觉。
就会导致学习的人出现结构、格律、完整性根本不合格,但是宣泄的一个比一个溜的情况。
林轩也是思考了好久,最终决定《以父之名》作为蓝星说唱初启蒙。
而不是地下文化中的作品。
林轩知道,地下的东西,小众的东西,总有一天它会出现。
这是不可阻挡的,如果要阻挡,那就是反常识的。
但,至少在一开始给这块音乐定下基调的时候,是正确的路,一开始的基调有引导性。
至于后面的发展会是怎么一回事,就和林轩没关系了,林轩已经做了自己能做的一切。
此时很多观众还在看歌词。
刚刚听完整首歌,实际上被MV给吸引了。
现在才回想歌词。
所以,现场非常的沉默,网络上也非常的沉默。
只有说唱爱好者们正在疯狂的吹捧。
【经典!原来说唱是这样的!】
【领先我们蓝星说唱不知道多少年,点名道路指路明灯啊!】
【以父之名,以父之名以父之名,这个人以后就是我的教父!!!】
“斑驳的家徽,擦拭了一夜
孤独的光辉,才懂的感觉
烛光,不,不,停的摇晃
猫头鹰在窗棂上
对着远方眺望
通向大厅的长廊
一样,说不出的沧桑
没有喧嚣,只有宁静围绕
我,慢慢睡着
天,刚刚破晓……”
这首歌还有一点给说唱歌手们点名了道路,那就是不一定要强行押韵。
或者押韵并不只是局限于某个字的押韵,而是结构性押韵。
林轩在台上,给观众时间,并没有开口。
弹幕逐渐多了起来。
【虽然没听懂,但是很牛逼。】
【同感,没听懂,但是很炫酷。】
【说唱的歌词比起普通音乐太多了,而且唱的不清楚,加上说唱的风格化影响,导致压根没听清歌词,但是曲调和歌词发声的结合,已经让我体会到了这是一首非常好听的歌曲,回去后我慢慢听。】
相比国内观众,国外的弹幕就不一样了。
他们本来就听不懂唱的什么,一直是看着歌词听的。
【有一种史诗感,但是史诗感用来形容黑手,很奇怪……】
【或许是因为流行文化的不同,也许,地星那边黑手有某些知名的作品奠定了某种基调。】
的确,没有《教父》很难听懂以父之名。
因为没人会凭空把黑手当教父。
【这首歌非常的精彩,有一点点我家乡意呆利的风格,又有一些很奇特的风格,这种音乐形式很不错,多来点!!!】
【这就是说唱吗?我喜欢!希望来点英文版的说唱!】
林轩这才开口:“《以父之名》就算是在地星上也是一首很难以理解的歌曲。”
“这首歌曾经在整个亚洲区域的电台同步播放时有覆盖八亿人同时听。”
当然了,并不一定覆盖了观众就真的在听,也许是开着收音机在干别的。
不过,这八亿人中,至少有上亿是在听歌的。
“但是,它初出来后,并没有多少人理解,而大量的人经过了很长的时间后,才明白了它的厉害之处。”
“随着时间的推移,喜欢它的人越来越多。”
“所以,这首歌大家慢慢听吧。”
“让我们有请蓝星歌手阿南为我们演唱周董的歌曲《青花瓷》。”
“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡
瓶身描绘的牡丹一如你初妆
冉冉檀香透过窗心事我了然
宣纸上走笔至此搁一半
釉色渲染仕女图韵味被私藏
而你嫣然的一笑如含苞待放
你的美一缕飘散
去到我去不了的地方……”
当歌曲开始演唱后,这位叫做阿南的二流歌手的声音震撼住了几乎所有龙国观众。
而国外观众也迅速感受到了这首歌的‘异域风情’。
【这是……龙国风!】
【古风歌曲,流行唱法?】
这又是一个蓝星歌坛的盲区了。
【好听啊!】
【这词写的,这曲谱的,离谱!!!这么好听?!!】
小调并不是咿咿呀呀的,现代人对于古代歌曲的印象都停留在戏曲上。
但是谁家古代听小曲儿的时候听的是戏曲?
但是,龙国古代有一个非常严重的事情,那就是没有乐谱。
大量的古代音乐失传了。
比如诗词,都是用来唱的,只有少部分作品是用来吟的。
但是,这些诗词怎么唱,没人知道。
到了现代社会,龙国要搞古风,搞龙国风,就很迷茫。
无数人在尝试。
地星无数人在尝试。
蓝星亦然。
而一首成熟的龙国风作品出现的时候,迅速让无数人叹服!
随着音乐的悠扬,那句经典歌词如同大珠小珠落玉盘的脆响而出:
“天青色等烟雨,而我在等你。
炊烟袅袅升起,隔江千万里。”
这歌词一瞬间震住了很多人。
这是意境上的古风,而不是强硬的去复刻去探索古风。
这也太成熟了。
这也太经典了。
龙国不同于全世界其他各国,就是在艺术上的绝对意境化。
天青色等烟雨,而我在等你。
它挨着吗?
但是一瞬间就勾勒出了一种意境。
那种美好,是不可名状的。
接下来一句,炊烟袅袅升起,隔江千万里。
这就是龙国人常说的文化了。
一句而你在哪儿,写的极富诗意。
连起来不就是一种穿梭在浩瀚画卷中的等待么?
震撼并没有结束!
《青花瓷》结束后。
林轩:“蓝星歌手齐还继续为大家带来周董的《稻香》。”
“还记得你说家是唯一的城堡
随着稻香河流继续奔跑
微微笑小时候的梦我知道……”
稻香是一首比较舒缓的音乐,但却非常的有力量,而且非常的治愈。
好的音乐总是给人不一样的氛围感。
而超好的音乐给人画面感。
很多时候只有大型的交响乐才能做到这一点。
而做到这一点的流行乐寥寥无几。
那种画面不是用词句来搭建的硬性画面。
而是听到歌曲后,你会自己去思考,去搭建的场景。
那是属于你自己的东西。
在这种场景中,才是最容易感动的。
满场欢呼。
而林轩在台下看着实时的反应,知道,目的已经达到了。
以龙国歌手带出两个不同的音乐类型。
已经成功的把吸引力立住了。
接下来要做的工作就是卓越和地星娱乐公司满场的文化扩张了。
流行音乐节还在继续,但是流行音乐节在林轩这里,已经宣告:完美收官了!
这是一场,蓝星无法再被超越的音乐盛事!